EXPOSITION

Bettina Pittaluga

INTIME

Bettina Pittaluga, photographe franco-uruguayenne de 33 ans, vit à Paris. Elle travaille à l’argentique et, le plus souvent, tire elle-même ses photos. Ses clichés lumineux et remplis de douceur saisissent l’intimité de moments et de personnes et en restituent la dimension sacrée.

Elle réalise ses premiers clichés à l’âge de 14 ans, en même temps qu’elle est initiée au tirage. Au départ, ses modèles sont sa famille et ses ami·es. S’exercer sur ses proches a sans doute participer à ce qu’elle se soucie comme elle le fait de la personne derrière l’objectif, à tenir compte de sa personnalité et de ses envies. Car avec Bettina Pittaluga, la photographie est une relation humaine que se tisse, une confiance qui se gagne et des moments privilégiés dont le terrain doit être préparer à l’avance. Son travail est très lié au temps, à la pose, à une certaine lenteur. C’est également pour cela que le développement est une étape essentielle à ses yeux : « La temporalité où je photographie n’a rien à voir avec le temps où je développe les images. Ce sont deux mondes. C’est comme si j’étais dans une grotte pendant des heures jusqu’à obtenir une parfaite combinaison entre la lumière et les couleurs. C’est de la chimie. »
La lumière et les couleurs sont cruciales pour elle, ainsi que la peau qu’elle considère comme sa matière primordiale.

Bettina Pittaluga réalise une formation de reporter photographe puis obtient une licence en sociologie à la Sorbonne et un master de l’école CELSA. Après cela, elle s’oriente vers la réalisation de portraits pour la presse, la mode et des projets artistiques personnels. A ses yeux, l’intime est plus que tout est lié au vrai, faisant du portrait un exercice d’autodétermination et un agent révélateur puissant.

Pour s’imprégner de la personnalité, de « l’énergie » de celles et ceux qu’elle photographie, elle leur propose souvent d’aller chez elles·eux. Ainsi, elle découvre leur espace personnel et les amène dans un lieu où iels sont à l’aise.
L’intimité est rare, se révèle à l’occasion de moments magiques et précieux. La nudité qui revient souvent dans les clichés de Bettina Pittaluga s’en fait symboliquement le témoin, en tant que mise à nu .

La photographe appréhende chaque shooting comme une « bulle », une conversation menée dans la bienveillance, où elle fait en sorte que chacun·e trouve la place pour s’exprimer. Artiste engagée, elle désire mettre en lumière des personnes encore trop souvent invisibilisé·es du monde social.

Ses portraits engagent nos regards vers l’altérité. Ils sont constitués de corps nus, immergés dans l’eau, dans des décors qui semblent en retrait du monde, des « safe zones » qui permettent aux personnes de se libérer, d’être soi.

Elle est représentée par Rocketscience et la galerie Number 8.


FORMATION

2014-2017 Master en communication au CELSA

2011-2013  Licence de sociologie, université Paris Sorbonne (Paris IV)

2008-2009  SPEOS, école de photographie

Expositions

Photo Vogue Festival 2022 with Vogue Italia at Base Milano, “The next great fashion image makers” 

Photo Vogue Festival 2021 with Vogue Italia at Base Milano, November 2021 »Reframing History » 

Estonia as part as Foto Tallinn 

Photo London in September 2021

Les Nouveaux Romantiques, November 2021 – Dover Street Market during Paris Photo 

Fotografiska Nude 2021, in Estonia, Sweden, and New York 

Photo Vogue Festival, Milan, Parc Giardini di Porta, Octobre 2020

Prix

The 30, 2021

Palm Photo Prize 2021 

Palm Photo Prize 2020

Livres

New Queer Photography, 2020, édité par Benjamin Wolbergs

Photo No-Nos : Meditations on What Not to Photograph, 2021, Aperture

QUELQUES PHOTOGRAPHIES